Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<12131415161718192021>
 
10-11-2016 | artikel nr. 5873
del

PS Profil: Teatret Masken

Hannah Karina Mikkelsen er leder af Teatret Masken. Foto: Teatret Masken

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Teatret Masken.

Af Signe Ravn

Teater: Teatret Masken

Navn: Hannah Karina Mikkelsen

Titel (siden 2009): Leder

 1. Hvad er I særligt optaget af på jeres teater i øjeblikket?

Gennem de seneste år har vi været meget optaget af alt det der ligger uden for kerneområdet, simpelthen fordi kerneområdet er i orden. Vi turnere ikke længere, vi bruger derimod det ekstra krudt på at være noget mere for områdets børn og unge. Hvordan inddrager vi børn og unge i teatret, så det er interessant for både dem og os?  

2. Hvad er højdepunktet i jeres sæson?

Højdepunkt i sæsonen er vores ungdomsforestilling. I starten af sæsonen inviterede vi alle 8. klasser i Guldborgsund Kommune ind på teatret, til en hel dags workshop med professionelle scenekunstnere. For så vidt muligt satte vi en byskole og en landskole stævne, eleverne blev blandet og delt i tre hold. Her blev der arbejdet på gulvet, hvor de fortalte os om hvor de kommer fra, hvor de gerne vil hen og om fordomme blandt unge mennesker. Formålet med workshoppen var dels, at lade de unge møde hinanden for at mindske fremmedfjendtligheden og dels for at få materiale til at skrive en forestilling om til og for de unge.
Lige nu bliver der skrevet på forestillingen, og prøverne starter i januar. Under prøverne inviterer vi igen 8. klasserne ind på teatret, her får de lov at se en halv times prøve med spillere og instruktør og stille spørgsmål. Derefter vil scenografen give de unge en modelaflevering således, at de også lærer noget om den side af scenekunsten. Når forestillingen spiller, ser de naturligvis forestillingen, den handler er til dem! Når forestillingsperioden er slut, kommer de igen ind på teatret, hvor vi giver dem tid og rum til at reflektere over det oplevede samt en filosofisk-fysisk workshop, der tager udgangspunkt i nogle af de statements, der er i forestillingen.  

 3. Hvilket nyt initiativ har I haft mest held med?

Det er bl.a. dette nye initiativ, vi har haft held med, vi har aldrig haft så mange unge i teatret før, eller rettere sagt, det er meget længe siden, at skolerne har prioriteret og brugt så meget tid på scenekunsten som nu.

 4. Hvad står øverst på teatrets ønskeseddel?

Øverst på Teatret Maskens ønskeseddel er flere penge, så vi kan få råd til at producere forestillinger med mere end to medvirkende. Ligesom vi ønsker os, at Guldborgsund Kommune vil blive ved med at købe billetter til kommunens elever i skolerne. Og sidst men ikke mindst, at det bliver lettere at søge økonomisk støtte udefra.

5. Hvad er den største teaterpolitiske udfordring netop nu?

Vores største teaterpolitiske udfordring netop nu er at få en aftale i hus med kommunens Skoleforvaltning og Kulturforvaltning om, at de, de næste mange år også skal prioritere at købe billetter til deres børn og unge i skolerne.

 6. Joker-spørgsmålet fra seneste profilteater, QUASI teater (Marie Kilsgaard Møller): Hvorfor er scenekunst overhovedet vigtigt? Eller hvad siger I, når I argumenterer overfor det kommunalpolitiske system, for at retfærdiggøre jeres eksistens og jeres midler?

Teatret Masken producerer næsten kun scenekunst for børn og unge, så derfor er det især børn og unge, vi lægger vægt på, når vi skal argumentere overfor det kommunalpolitiske system. I en tid hvor fjernsyn, computerspil, mobiltelefon og andre moderne kommunikationsmidler overtager mere og mere plads i et barns liv, er det vigtigt at holde fokus på den levende kunst.

Teater åbner sanser og intellekt hos børn i alle aldre. Scenekunst kan tilføre børn et nærvær og følelse af delagtighed, som fjernsyn eller computer ikke kan. I teatret konfronteres børnene med levende kunstnere, og de lever sig ind i figurerne på scenen. De observerer og tolker tingene og deres fremstilling nøje. At give børn værktøjer til at danne sig et eget billede af den verden, de vokser op i, samt at tage stilling til sig selv og relationerne mellem mennesker er en af børneteatrets centrale opgaver. Teatret Masken ønsker at inspirere børn allerede fra en ung alder til at opsøge kulturelle oplevelser. Er kunst og kultur en del af børns hverdag, er der større sandsynlighed for, at den også er en del af deres hverdag som voksne.

Børn forlader ikke teatret tomhjernede og tomhændede. Tværtimod. De bringer de mange mulighedsrum med sig tilbage til deres hverdagsliv. Det, som teatret tør og gør, det vil de også gerne turde og gøre. Hvis skolen har øje for dette, så åbner den op for, at børnene fortsat kan undersøge, afprøve og tage virkemidlerne i brug, både i frikvarteret – og ikke mindst i tilknytning til skolearbejdet.

- Scenekunst er en af de æstetiske discipliner, som gør det muligt for mennesker at se verden fra en anden vinkel.

- Scenekunsten kan være med til at skærpe elevernes koncentration og udvikle en evne til at lytte aktivt.

- Den kan også give eleverne en større sprogforståelse og en indsigt i fortællingens kunst.

- Teater udvikler vores menneskelige kompetencer.

Guldborgsund Kommune og Teatret Masken medvirker til:

- At fremme lokal scenekunst og udvikle børn & unges æstetiske sans.
- At være et aktivt og stærkt element i dannelsen af børn & unges fællesskaber.
- Styrker muligheden for at gøre kulturaktiviteter til en naturlig del af hverdagsmiljøet for børn og unge.

 

Hvad vil du gerne spørge næste profilteater, BaggaardTeatret (Jakob Engmann), om?

Hvordan arbejder I med brugerinddragelse?

15-02-2018

En fælles stemme til Kulturmødet på Mors 2018

Vi gentager succesen fra sidste år og deltager til Kulturmødet på Mors 23-25. august 2018 med nye cases, der kan sætte gang i kulturdebatten.

13-02-2018

Forsker følger huskunstnerprojektet ”Fortællinger i lokalsamfundet”

I et forskningsprojekt, hvor Statens Kunstfonds Huskunstnerordning blev undersøgt, var seks caseprojekter udvalgt til at blive fulgt tæt af forskergruppen. En af de cases, som blev undersøgt, var Jesper la Cour og Det Fortællende Teaters samarbejde med Hem Skole i Skive.

12-02-2018

Danskerne er de største kulturforbrugere i EU

En ny opgørelse fra Eurostat viser, at hele 85,3 pct. af danskerne i løbet af et år deltager i en kulturel aktivitet. I gennemsnit deltager 63,7 pct. af europæerne i kulturelle aktiviteter.

09-02-2018

Island Connect residency går til Teater Bæst og Clownidoscopio Teatre

BIRCA og C.IN.E. har besluttet, hvem der får gratis recidency på Bornholm og Mallorca. Clownidoscopio Teatre, som kommer fra Ibiza, har allerede kontakt med Danmark, da deres stykke skal instrueres af Gitta Malling, teaterleder på Limfjordsteatret.

08-02-2018

Dansk Kunstnerråd om Åben Skole: Integrer kunst i skolen gennem fagligt samarbejde

I en ny rapport peger Dansk Kunstnerråd på, at de kunstneriske og kulturelle indslag i Åben Skole ofte blot bliver et underholdende indslag med kunstnere som ”dagens gæst”. I stedet for disse kortere besøg bør kunstnere og lærere indgå et samarbejde, forberede undervisningen sammen og derigennem drage fordel af hinandens fagligheder.

07-02-2018

PS Profil: Cantabile 2

I en serie skiftes TIO’s medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Cantabile 2.

06-02-2018

Stormøde: Teater- og filmbranchen viser vejen for andre brancher

Fredag den 2. februar løb et stormøde af stablen om psykisk arbejdsmiljø, sexkrænkelser og magt i film- og teaterbranchen. På mødet debatterede de ca. 180 deltagere livligt om bl.a. gråzoner og etiske retningslinjer. 
05-02-2018

Navnenyt: Maria Westh Hage er ny producent på Cantabile 2

Cantabile 2, egnsteater i Vordingborg, har ansat en producent med solid erfaring i ledelse, udvikling og samarbejde. Maria Westh Hage bor i Vordingborg, hvor hun i mange år har arbejdet inden for uddannelsesverdenen med skoleledelse, udvikling og samarbejder på tværs af organisationer, kommune og erhvervsliv.

02-02-2018

Fælles kultur med plads til forskellighed i kulturhus med 61 aktører

I forbindelse med Carte Blanches bidrag ”KUNSTEN AT LYTTE” til Europæisk Kulturhovedstad Aarhus 2017 lavede teatret et POP-OP-KULTURHUS i Viborg. I de 25 dage, kulturhuset var åbent, var der i alt 71 arrangementer med 61 forskellige aktører. Proscenium har talt med Carte Blanche, som giver deres anbefalinger til, hvordan man får et samarbejde med så mange parter til at lykkes.

01-02-2018

Årets Teateroplevelser 2017

CPHCulture har netop offentliggjort vinderne af Årets Teateroplevelser 2017:

31-01-2018

PS Profil: TEATRET

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer TEATRET.

30-01-2018

Navnenyt: Thorkild Andreasen udnævnt til Kunstrådet i Aarhus

Thorkild Andreasen, administrativ leder af Carte Blanche og medlem af TIOs bestyrelse, er ét af de seks nye medlemmer i Kunstrådet i Aarhus Kommune.

30-01-2018

Eksterne evaluatorer til egnsteaterevalueringen på plads

Det er nu faldet på plads, at de eksterne evaluatorer, som skal evaluere 13 egnsteatre, bliver Niels Andersen, Rasmus Adrian, Steen Nørgaard samt Pernille Plantener og Rikke Juellund. Evalueringen sættes i gang i februar 2018 og forventes afsluttet senest september 2019.

26-01-2018

Politisk opbakning til film- og teaterbranchens arbejde for et bedre arbejdsmiljø

TIO og syv andre organisationer fra teater- og filmbranchen var til møde med ligestillingsminister Karen Ellemann og kulturminister Mette Bock for at tale om branchens tiltag mod krænkelser og chikane.

25-01-2018

Debatarrangement om censur og selvcensur

Som optakt til Kulturmødet 2018 afholder Aalborg Universitet, Kulturmødet og Aalborg Teater et debatarrangement på Aalborg Teater om censur og selvcensur i kunst og videnskab. Tore Müller, Limfjordsteatrets administrator og medlem af TIOs overenskomstudvalg, er den ene af i alt fem panelister, som bl.a. skal diskutere, om vi stadig kan sige hvad som helst fra en scene.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.