Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<15161718192021222324>
 
01-12-2016 | artikel nr. 5905
del

"Brevet" fylder 25 år

Paolo Nani har opført "Brevet" mere end 1.200 gange siden, han skabte forestillingen for 25 år siden. Foto: Hedda H. Elvestad

1.200 opførelser fordelt på 37 lande, det er status for Paolo Nanis forestilling ”Brevet”, som i denne sæson fejrer 25-års jubilæum.

Af Signe Ravn

Da det tyske medie Kolnische Rundshau i oktober 1995 erklærede, at ”Paolo Nanis BREVET er en komedieklassiker”, havde journalisten næppe gjort sig klart, hvor ret vedkommende faktisk havde i det udsagn.

Der er ikke mange teateropsætninger, der får lov til at leve et så langt liv, som det er tilfældet for Paolo Nanis forestilling ”Brevet”. Kunstnerens eget teater, Paolo Nani Teater, kan nemlig i begyndelsen af 2017 fejre, at ”Brevet” har indtaget scener både herhjemme og internationalt i 25 år siden premieren i 1992 på Jomfru Ane Teatret i Aalborg.

 

Anerkendelse vigtig for succes

”Brevet” er dermed blevet en klassiker indenfor det komiske, fysiske teater, og den ordløse enmandsforestilling, hvor alle rekvisitter kan være i én kuffert og strække over 15 scener med samme tema i 15 forskellige versioner, har vundet publikums hjerter i 37 lande fra Grønland til Japan og Brasilien. 1.200 gange har Paolo Nani kastet sig ud i sin en-mands tour-de-force, i øvrigt hans allerførste soloprojekt, der i 1994 vandt sin første pris, en 1. pris, ved ”United Slapsticks - The European Comedy Award” i Frankfurt.

”Det har været vigtigt at bliver anerkendt. Og når man har vundet en pris, som hedder sådan, så er man European Comedy Award vinder for evigt,” siger Paolo Nani til Proscenium.dk , og fortæller, at han også har været meget opmærksom på at spotte de bedste festivaler at spille forestillingen.

”For eksempel har vi spillet i London International Mime Festival for meget få penge, men så havde man spillet i London International Mime Festival, som er en glimrende sted at blive set. Festivalen bad os året efter om at komme og spille der en gang til (1999 og 2000). Og det sker sjældent.”

 

Timing og spilleglæde

Hvorfor, tror du, at ”Brevet” har fået sådan en lang levetid og et publikum over hele verden? Hvad er det, der taler til folk uanset, hvor de er fra?

”Overraskelser og timing holder forestillingen levende. Der er tre ting: 1. Man griner fra begyndelsen til slutningen. Efter forestillingen har man ondt i ansigtet. 2. Før hver scene viser jeg et skilt med titlen (f.eks. ”Western”). Men så er scenen så pakket med detaljer, som man genkender fra en clumsy western, at den er en konstant overraskelse for publikum, og de kan næsten ikke følge dem allesammen, mens de griner. 3. Timing i forestillingen er meget indviklet og i konstant bevægelse. Hvad jeg gør er meget fastlagt, men rytmen er ny hver gang. Hvis jeg kigger på en video af forestillingen lavet for 10 år side, virker det meget langsomt. Men jeg forandrer mig, ser mange ting, og følger med i, hvad der sker i filmkunst, teatret og tegnefilm. Det gør, at jeg altid kan holde den komiske timing frisk og oppe i tiden. Sidst, men ikke mindst, jeg nyder hver gang, jeg spiller, og det kan man godt mærke [som publikum].” 

Hvordan har I konkret arbejdet med at få ”Brevet” så massivt ud at spille internationalt?

”Det har været en lang proces. Vi mærkede med det samme, at forestillingen var en grinemaskine, og at den havde potentiale for at spille bredt. Da vi lavede ”BREVET”, Nullo Facchini og mig, ønskede vi nemlig at lave en forestilling, som kunne være i en kuffert og kunne spille internationalt. Den detalje er faktisk vigtig; den er nem at rejse med, og forestillingen er så elastisk, at det kan være på små scener, men den kan også uden problemer spille for et publikum på op til 1.000. Lyset er standard, der ingen skift og ikke noget kompliceret teknik.”

”Vi præsenterede forestillingen ved salgsmesser i Freiburg (Tyskland), i Thun (Schweitz), i Morgues (Schweitz), til Avignon Festival Off (2013 og 2015) og flere gange på Aprilfestival. Vi har altid sørget for, at der var agenter nok i udlandet. Lokale udenlandske agenterm som havde et netværk. Vi har haft agenter i Tyskland, Spanien, Schweitz, Italien, Frankrig, Norge, Sydamerika. Lige nu leder vi efter en agent i Nordamerica og Kina. Senest har vi lavet et videoklip om ”BREVET”, som er kun på 1 minut pakket med udvalgte ord fra pressen på dansk, italiensk, fransk, spansk, engelsk og kinesisk,” forklarer Paolo Nani til Proscenium.dk.

 

Stadig milliarder af potentielle tilskuere

Paolo Nani kalder det enhver skabende skuespillers drøm at kreere en forestilling, der får lov at leve så længe, også på verdensplan. Og han har ingen planer om at sende ”Brevet” på pension. 

”Tja, anslået at forestillingen muligvis er blevet set af 400.000 tilskuere gennem årene, er der vel stadigvæk ca. 6,4 milliarder potentielle tilskuere og ca. 155 lande hvor forestillingen endnu ikke er blevet præsenteret!” lyder det kækt fra Paolo Nani i en præsentationsbrochure for forestillingen.

Paolo Nani (f. 1956) er skuespiller, instruktør og underviser født i Ferrera i Italien, og grundlagde Paolo Nani Teater i 1995 i Vordingborg. Her skaber han fortsat sine forestillinger, instruerer og producerer forestillinger med andre skuespillere og samarbejdspartnere.

www.paolonani.com

21-02-2018

PS Profil: Odin Teatret

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Odin Teatret.

19-02-2018

Navnenyt: Charlotte Bach tiltræder som jurist i TIO

Charlotte Bach tiltræder den 1. marts 2018 som TIOs nye jurist. Hun erstatter dermed Sanne Bech.

15-02-2018

En fælles stemme til Kulturmødet på Mors 2018

Vi gentager succesen fra sidste år og deltager til Kulturmødet på Mors 23-25. august 2018 med nye cases, der kan sætte gang i kulturdebatten.

13-02-2018

Forsker følger huskunstnerprojektet ”Fortællinger i lokalsamfundet”

I et forskningsprojekt, hvor Statens Kunstfonds Huskunstnerordning blev undersøgt, var seks caseprojekter udvalgt til at blive fulgt tæt af forskergruppen. En af de cases, som blev undersøgt, var Jesper la Cour og Det Fortællende Teaters samarbejde med Hem Skole i Skive.

12-02-2018

Danskerne er de største kulturforbrugere i EU

En ny opgørelse fra Eurostat viser, at hele 85,3 pct. af danskerne i løbet af et år deltager i en kulturel aktivitet. I gennemsnit deltager 63,7 pct. af europæerne i kulturelle aktiviteter.

09-02-2018

Island Connect residency går til Teater Bæst og Clownidoscopio Teatre

BIRCA og C.IN.E. har besluttet, hvem der får gratis recidency på Bornholm og Mallorca. Clownidoscopio Teatre, som kommer fra Ibiza, har allerede kontakt med Danmark, da deres stykke skal instrueres af Gitta Malling, teaterleder på Limfjordsteatret.

08-02-2018

Dansk Kunstnerråd om Åben Skole: Integrer kunst i skolen gennem fagligt samarbejde

I en ny rapport peger Dansk Kunstnerråd på, at de kunstneriske og kulturelle indslag i Åben Skole ofte blot bliver et underholdende indslag med kunstnere som ”dagens gæst”. I stedet for disse kortere besøg bør kunstnere og lærere indgå et samarbejde, forberede undervisningen sammen og derigennem drage fordel af hinandens fagligheder.

07-02-2018

PS Profil: Cantabile 2

I en serie skiftes TIO’s medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Cantabile 2.

06-02-2018

Stormøde: Teater- og filmbranchen viser vejen for andre brancher

Fredag den 2. februar løb et stormøde af stablen om psykisk arbejdsmiljø, sexkrænkelser og magt i film- og teaterbranchen. På mødet debatterede de ca. 180 deltagere livligt om bl.a. gråzoner og etiske retningslinjer. 
05-02-2018

Navnenyt: Maria Westh Hage er ny producent på Cantabile 2

Cantabile 2, egnsteater i Vordingborg, har ansat en producent med solid erfaring i ledelse, udvikling og samarbejde. Maria Westh Hage bor i Vordingborg, hvor hun i mange år har arbejdet inden for uddannelsesverdenen med skoleledelse, udvikling og samarbejder på tværs af organisationer, kommune og erhvervsliv.

02-02-2018

Fælles kultur med plads til forskellighed i kulturhus med 61 aktører

I forbindelse med Carte Blanches bidrag ”KUNSTEN AT LYTTE” til Europæisk Kulturhovedstad Aarhus 2017 lavede teatret et POP-OP-KULTURHUS i Viborg. I de 25 dage, kulturhuset var åbent, var der i alt 71 arrangementer med 61 forskellige aktører. Proscenium har talt med Carte Blanche, som giver deres anbefalinger til, hvordan man får et samarbejde med så mange parter til at lykkes.

01-02-2018

Årets Teateroplevelser 2017

CPHCulture har netop offentliggjort vinderne af Årets Teateroplevelser 2017:

31-01-2018

PS Profil: TEATRET

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer TEATRET.

30-01-2018

Navnenyt: Thorkild Andreasen udnævnt til Kunstrådet i Aarhus

Thorkild Andreasen, administrativ leder af Carte Blanche og medlem af TIOs bestyrelse, er ét af de seks nye medlemmer i Kunstrådet i Aarhus Kommune.

30-01-2018

Eksterne evaluatorer til egnsteaterevalueringen på plads

Det er nu faldet på plads, at de eksterne evaluatorer, som skal evaluere 13 egnsteatre, bliver Niels Andersen, Rasmus Adrian, Steen Nørgaard samt Pernille Plantener og Rikke Juellund. Evalueringen sættes i gang i februar 2018 og forventes afsluttet senest september 2019.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.