Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<12345678910>
 
13-12-2017 | artikel nr. 6501
del

PS Profil: Det Fortællende Teater

Jesper la Cour fra Det Fortællende Teater.

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Det Fortællende Teater.

Teater: Det Fortællende Teater
Navn: Jesper la Cour
Titel: Kreativ leder.

1. Hvad er I særligt optagede af på jeres teater i øjeblikket?

Ud over intense turnéer er vi dybt optaget af at udvikle, undersøge og afprøve Story Play-modellen som kunstnerisk afsæt til kreativ forståelse af egne fortællinger. Teatrets lange praksis har affødt nogle konkrete praksisser og teoretiske modeller, som dels afprøves gennem en forsøgsrække – fordelt over 4 år – på Forsøgsstationen, hvor vi netop har taget hul på det tredje og sidste forsøg med Story Play i ”lodret tid” og dels udmøntes forsøgene – indtil nu i to meget vellykkede forløb – i ”virkeligheden” på en folkeskole i Hem ved Skive. Der er et kæmpe potentiale i at mødes og dele fortællinger.

En forskningsrapport udarbejdet af to forskere for Statens Kunstfond konkluderer, at arbejdet med fortælling i en kunstnerisk kontekst i det første forløb på Hem Skole resulterede i klart forbedrede relationer på skolen som konsekvens af processen. Det er netop det, perspektiv-intentionerne går på. Altså troværdige relationer som grundlag for læring, dannelse og kreativitet. Vi har følelsen af, at vi har del i noget væsentligt. Det er en stor glæde at se opsamlede erfaringer omsat til konstruktive kollektive og individuelle processer.

2. Hvad er højdepunktet i jeres sæson?

Vi er ikke glade for det her spørgsmål. Der er et væld af højdepunkter, og det giver ikke mening for os at prioritere dem på den måde.

3. Hvilket nyt initiativ har I haft mest glæde af?

Det har været utroligt interessant at fordybe sig i arbejdet med ”lodret tid” – blandede aldre. Forsøgsarbejdet, hvor 12-16 deltagere, fra 11-65 år, arbejder i blandede grupper af 4, har vist sig at være utroligt værdifuldt for alle parter på så væsentlige måder, at det ligner et vigtigt afsæt for noget, mange kunne nyde godt af. Det er påfaldende, hvordan konkurrencemomentet forsvinder, fordi det ikke giver mening at vinde over et barn eller en ”gammel”. Det bliver meget tydeligt, hvordan konkurrencevilkår mange steder stresser resultater frem, og hvor oprigtigt lettet deltagerne bliver over ikke at skulle præstere noget resultat i forsøgsrammerne og derefter oplever et mere reelt nærvær, som afføder et oprigtig samvær.

4. Hvad står øverst på teatrets ønskeliste?

Det er et stort ønske, at de ressourcer, der ligger ophobet i det at dele fortællinger i trygge rammer, bliver bredt mere ud til glæde for hele samfundet. Vi bærer og arbejder hele tiden på fortællingen om os som menneske i verden. Nogen udtrykker den på skrift, nogen danser den, nogen laver mad på den, nogen tjener penge på den, laver dramaer om den eller politik, men der sker noget helt særligt når vi prøve at fortælle om, hvordan det er lykkes os – eller mislykkes os – at udtrykke intentionerne i vores handlinger. Evnen til at udtrykke denne fortælling kan og er også i nogle tilfælde givet, men alt for mange bliver ikke udfordret nok i mundtlig overlevering.

Der har gennem de senere år udviklet sig kulturelle lommer, fra rig til fattig, hvor det at tale inderligt med hinanden og blive inviteret og gå med ind i vores nærmeste relationers følelsesmæssige fortællinger er druknet i opskruede taber-vinder-interesser. En konkurrencekultur er efter min mening en kæmpe demokratisk fallit, da flertallet i en sådan nødvendigvis må være tabere, og så er flertallet lige pludseligt ikke dette klogeste længere. Pointen er, at når vi genoptager det at være sammen om at dele vores liv, så opstår der en troværdig følelse af at være et ligeværdigt, meningsfuldt menneske. Her er arbejdet med fortællinger, i grupper af blandet tid, et fantastisk rum at suge næring til at være menneske blandt mennesker. Hverken bedre eller dårligere, men værende.

5. Hvad er den største teaterpolitiske udfordring netop nu?

Det er jo helt vildt at være del af den succes, som ”Børneteatret” har været. At der nu er bredt egnsteatre ud over hele landet; de fleste med dybe rødder i den over 40-årige børneteaterbevægelse er ret enestående og et stykke væsentlig kulturhistorie. Det Fortællende Teater har selv haft en fuld kalender de sidste 16 år, med masser af nationale og internationale opgaver og nydt godt af de støtteordninger der er på området.

Jeg oplever en stor udfordring i forhold til ”overorganisation”. Området, som ikke længere hedder Børneteater, men Teater for børn og unge, er blevet så ”ordnet”, så jeg møder flere og flere ”brugere”, som er frustreret over ikke længere selv ”at ha’ lov” til at købe en teaterforestillingen til den gruppe børn eller unge de selv står med. Det har givet en form for velment overstyring, som godt kan give minder om noget formynderisk, som der ellers er brugt rigtig mange kræfter på at undgå. Jeg mener, vi må gøre en indsats for at opretholde en-til-en med hele interessefladen og tage det gyldne princip om øjenhøjde alvorligt, også med køberne.

Joker-spørgsmålet fra seneste profilteater, Thy Teater: ”Skal refusionen lægges ud til teatrene, så de selv skal afregne med staten, og skal refusionen gælde for alle teaterkøbere og ikke kun kommuner?”

Jeg synes Det lille Turneteaters forslag om at lade teatrene selv afregne refusionen direkte med staten, f.eks. gennem e-faktura-systemet, og åbne ordningen til alle teaterkøbere, er en oplagt mulighed for nå nogen ”brugere”, som ellers ikke har adgang til en teateroplevelse. Området, Teater for børn og voksne, har her muligheden for at bestemme sig for, at bidrage til og formulere en åbning af refusionsordningen, til glæde for både nye og gamle, fleksible, opsøgende turnéteatre i det kulturelle landskab.

Stafet-spørgsmålet: Hvad du vil gerne spørge næste profilteater, ZeBU (Kunstneriske ledere Jørgen Carlslund og Marc van der Velden), om?

Som to yderst erfarne teaterfolk vil det være utroligt spændende, at høre jer om, hvor I oplever udviklingen af teater for børn og unge peger hen i dag?

19-02-2018

Navnenyt: Charlotte Bach tiltræder som jurist i TIO

Charlotte Bach tiltræder den 1. marts 2018 som TIOs nye jurist. Hun erstatter dermed Sanne Bech.

15-02-2018

En fælles stemme til Kulturmødet på Mors 2018

Vi gentager succesen fra sidste år og deltager til Kulturmødet på Mors 23-25. august 2018 med nye cases, der kan sætte gang i kulturdebatten.

13-02-2018

Forsker følger huskunstnerprojektet ”Fortællinger i lokalsamfundet”

I et forskningsprojekt, hvor Statens Kunstfonds Huskunstnerordning blev undersøgt, var seks caseprojekter udvalgt til at blive fulgt tæt af forskergruppen. En af de cases, som blev undersøgt, var Jesper la Cour og Det Fortællende Teaters samarbejde med Hem Skole i Skive.

12-02-2018

Danskerne er de største kulturforbrugere i EU

En ny opgørelse fra Eurostat viser, at hele 85,3 pct. af danskerne i løbet af et år deltager i en kulturel aktivitet. I gennemsnit deltager 63,7 pct. af europæerne i kulturelle aktiviteter.

09-02-2018

Island Connect residency går til Teater Bæst og Clownidoscopio Teatre

BIRCA og C.IN.E. har besluttet, hvem der får gratis recidency på Bornholm og Mallorca. Clownidoscopio Teatre, som kommer fra Ibiza, har allerede kontakt med Danmark, da deres stykke skal instrueres af Gitta Malling, teaterleder på Limfjordsteatret.

08-02-2018

Dansk Kunstnerråd om Åben Skole: Integrer kunst i skolen gennem fagligt samarbejde

I en ny rapport peger Dansk Kunstnerråd på, at de kunstneriske og kulturelle indslag i Åben Skole ofte blot bliver et underholdende indslag med kunstnere som ”dagens gæst”. I stedet for disse kortere besøg bør kunstnere og lærere indgå et samarbejde, forberede undervisningen sammen og derigennem drage fordel af hinandens fagligheder.

07-02-2018

PS Profil: Cantabile 2

I en serie skiftes TIO’s medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Cantabile 2.

06-02-2018

Stormøde: Teater- og filmbranchen viser vejen for andre brancher

Fredag den 2. februar løb et stormøde af stablen om psykisk arbejdsmiljø, sexkrænkelser og magt i film- og teaterbranchen. På mødet debatterede de ca. 180 deltagere livligt om bl.a. gråzoner og etiske retningslinjer. 
05-02-2018

Navnenyt: Maria Westh Hage er ny producent på Cantabile 2

Cantabile 2, egnsteater i Vordingborg, har ansat en producent med solid erfaring i ledelse, udvikling og samarbejde. Maria Westh Hage bor i Vordingborg, hvor hun i mange år har arbejdet inden for uddannelsesverdenen med skoleledelse, udvikling og samarbejder på tværs af organisationer, kommune og erhvervsliv.

02-02-2018

Fælles kultur med plads til forskellighed i kulturhus med 61 aktører

I forbindelse med Carte Blanches bidrag ”KUNSTEN AT LYTTE” til Europæisk Kulturhovedstad Aarhus 2017 lavede teatret et POP-OP-KULTURHUS i Viborg. I de 25 dage, kulturhuset var åbent, var der i alt 71 arrangementer med 61 forskellige aktører. Proscenium har talt med Carte Blanche, som giver deres anbefalinger til, hvordan man får et samarbejde med så mange parter til at lykkes.

01-02-2018

Årets Teateroplevelser 2017

CPHCulture har netop offentliggjort vinderne af Årets Teateroplevelser 2017:

31-01-2018

PS Profil: TEATRET

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer TEATRET.

30-01-2018

Navnenyt: Thorkild Andreasen udnævnt til Kunstrådet i Aarhus

Thorkild Andreasen, administrativ leder af Carte Blanche og medlem af TIOs bestyrelse, er ét af de seks nye medlemmer i Kunstrådet i Aarhus Kommune.

30-01-2018

Eksterne evaluatorer til egnsteaterevalueringen på plads

Det er nu faldet på plads, at de eksterne evaluatorer, som skal evaluere 13 egnsteatre, bliver Niels Andersen, Rasmus Adrian, Steen Nørgaard samt Pernille Plantener og Rikke Juellund. Evalueringen sættes i gang i februar 2018 og forventes afsluttet senest september 2019.

26-01-2018

Politisk opbakning til film- og teaterbranchens arbejde for et bedre arbejdsmiljø

TIO og syv andre organisationer fra teater- og filmbranchen var til møde med ligestillingsminister Karen Ellemann og kulturminister Mette Bock for at tale om branchens tiltag mod krænkelser og chikane.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.