Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<12345678910>
 
12-09-2017 | artikel nr. 6342
del

Anemone teatret fejrer sit nye navn og nye identitet

Anemone teatret hedder nu Anemonen. Børneteatret markerer navneskiftet og teatret nye identitet med en fredagsbar den 15. september.

Anemone teatret hedder nu Anemonen. Teatret og den nye ledelse er klar til at lancere sit nye navn og nye identitet. Det sker ved en festlighed på fredag den 15. september.

Af Signe Ravn

Der bygges videre på adskillige års børneteaterhistorie, når Anemonen, som det tidligere Anemone teatret i København, fra denne sæson skifter navn. Anemonen præsenterer en ny identitet, nye samarbejder og oplevelser, der skal åbne huset op som et SceneKunsthus i indre by for både børn, unge og deres voksne.

Det markeres med en fredagsbar for venner og samarbejdspartnere fredag den 15. september fra kl. 15-17, hvorefter interesserede kan se ”Frøken Ignora eksploderer” i salen kl. 17. Der er ikke tilmelding til fredagsbaren, men man kan reservere billetter til forestillingen på post@anemoneteatret.dk.

Men det nye navn Anemonen handler ikke kun om, at der kommer et nyt skilt på facaden, når de stilladser, der i øjeblikket omslutter bygningen i Suhmsgade, bliver pillet ned igen.

”Vi vil gerne have, at man kan bruge Anemonen til at mødes i nye scenekunstneriske oplevelser på tværs af generationer. Ikke bare sal/publikum, men også forældre/børn, unge og deres venner og børn/bedsteforældre,” fastslår teaterchef Sidsel Ramdal.

 

Et SceneKunsthus med plads til leg og læring

Hun uddyber: ”Vi vil ikke tage fokus fra, at det er professionel scenekunst på scenen, der er vores kerneydelse, men huset skal åbne op og invitere indenfor – være et sted, hvor man føler sig hjemme – også når man er ude. Derfor vil vi lade scenekunsten være udgangspunkt for flere oplagte aktiviteter, som for eksempel folkekøkken, foreningsliv, teaterworkshops og andre samlende, nærværende fællesskaber.”

”Vi har potentialet i det her hus til at være endnu mere end et hus, hvor man går ind til en teaterforestilling og ud igen. Derfor har vi også iværksat en ny-indretning af vores publikums- og cafeområde, der indtil videre har fået langborde, og en væg med hatte og kostumer man frit kan lege med og skabe samtaler om. Vi vil gerne have, at man i huset kan mærke, at teateroplevelsen er fælles lige nu og her - uanset om det er i forbindelse med en traditionel forestilling eller nogle af de mange andre aktiviteter, vi vil skabe fremover – hvis økonomien tillader det,” fortæller Sidsel Ramdal.

 

Løber om kap med tiden

Det er ingen hemmelighed, at Anemone teatret, siden det røg ud af lille storbyteaterordningen i København ved årsskiftet 2016/17, har arbejdet målrettet for at gennemføre et generationsskifte, åbne op og invitere nye folk og projekter indenfor samtidig med, at der arbejdes intenst for at sikre et økonomisk grundlag for at fortsætte teaterdriften.

”Vi skal have nogle midler, for ideer og projekter mangler vi ikke. Vi løber om kap med tiden. Det er et dilemma, der begynder at presse sig på for alvor. Skolerne ringer og bestiller langt ind i 2018. Der er brug en snarlig afklaring af, hvor vi er i 2018. Sæson18/19 er allerede tæt på at være på plads med samarbejder og gæstespil til vores åbne scene. Det vil være ærgerligt, hvis københavnerne skulle snydes for de gode teatre, som hele landet har at byde på.”

 

Kunstnerisk udvikling via nyt blod

Mette Andrée, der er konsulent, workshopleder og skolekontakt på Anemonen, forklarer, at teatret både på scenen og i de øvrige aktiviteter ønsker at tage fat i de nutidige udfordringer, som børn og unge står overfor i dag.

De nye kunstneriske satsninger passer derfor til overskriften ”At være barn i en moderne verden”, og den kunstneriske udvikling skal blandt andet komme fra nye samarbejdspartnere, som kommer ind i huset og tilfører friske tanker og idéer. Det er blandt andet spændende turnerende børneteatre, som Anemonen har fået flere samarbejder med og planlægger co-produktioner med.

Sidsel Ramdal nævner som eksempel en kommende co-produktion med Thea Rønne ud fra tematikken at turde gå nye veje, og en co-produktion med Teater Graense-loes, som sætter ”den allerførste gang” i scene, helt konkret i en dobbeltseng med plads til 30 unge publikummer.

”Det er en såkaldt ny satsning, der er en del af vores nye identitet. Det bliver interessant at få de unge i teatret og se, hvordan det også udvikler vores rammer,” siger Sidsel Ramdal og fortsætter: ”Derudover arbejdes der på at få flere projekter etableret, ligesom partnerskabet med Sølvgades Skole, de sprogstimulerende forløb med københavnske daginstitutioner ”Scenekunst – leg og læring” samt flere huskunstnersamarbejder som det netop overståede FantasiRum og teaterskolesamarbejdet med SceneN fra NordVest.”

”Og så vil vi også gerne etablere kontakt og partnerskaber med andre, der har en særlig passion for børn og kunst,” supplerer Mette Andrée, ”Vi har lige nu et nyt samarbejde med Gyldendal, hvor vi sidst i denne måned åbner huset for en reception i anledningen af Katrine Marie Guldagers sær-genudgivelse af de tre første Frøken Ignora-bøger. De har med god grund været udsolgt i boghandlerne længe, så vi glæder os til, at SceneKunsthuset kan være med til at præsentere den bedste danske børnelitteratur både som bog og som dramatisering på scenen.  Det bliver en festlig dag med gang i hele huset.”

 

Masser af ideer

”Det sidste år er gået med at gennemføre et generationsskifte. Vi har vendt skibet om, og spørgsmålet er så, om vi får penge ind til at sejle det videre,” siger Sidsel Ramdal og tilføjer: ”Vi er fulde af gå-på-mod og skaber nye ideer hver dag.”

En ting er sikkert - på Anemonen er det alle mand på dæk. Retningen er sat. Nu vil det vise sig, om Statens Kunstfond, de private fonde og de københavnske kommunalpolitikere er klar til at blæse vind i sejlene.

23-11-2017

Forlaget DRAMA er lukket efter betalingsstandsning

DATS’ forlag, butik og webshop, DRAMA, har været nødt til at indføre betalingsstandsning. De vil sandsynligvis senere indgive en konkursbegæring. Bestyrelsen håber, at de engang i fremtiden kan starte et nyt forlag.

22-11-2017

Navnenyt: Ulla Dengsøe får Merete Hegner Prisen

Merete Hegner Prisen gik i år til den kunstneriske leder af Festival of Wonder, Ulla Dengsøe.

21-11-2017

Teatret som demokratiskaber

I månederne op til kommunalvalget i dag den 21. november har flere teatre landet over sat vælgermøder, forestillinger og festivaler op med udgangspunkt i valg og demokrati.

20-11-2017

Kunst og kultur til debat i kommunalvalget

Dagen op til kommunalvalget har Proscenium samlet en række debatindlæg fra kulturdebattører og kommunalpolitikere: Rasmus Norup (K) vil holde fast i aktiv kulturpolitik, fordi den skaber velfærd og livskvalitet. Maria Frej (SF) insisterer på at tale kulturen op, fordi kunst og kultur er med til at gøre os til stærkere og klogere mennesker, hvilket dermed også gør vores samfund stærkt. Michael Vajhøj (LA) mener, at kunsten er vigtig, fordi den tvinger os til at forholde os til vores samfund og til os selv.

17-11-2017

Bora Bora får støtte fra Statens Kunstfond

Projektstøtteudvalget for Scenekunst (PUS) under Statens Kunstfond har netop uddelt midler fra puljen for internationale residensværtskaber. Bora Bora, Københavns Internationale Teater og Dansehallerne har fået støtte.

17-11-2017

Skab bedre rammer for kunst i Åben Skole med national forpligtelse

Til et dialogmøde på Christiansborg fremhævede blandt andet TIO’s Åben Skole-udvalg, at samarbejdet med kommunerne er vigtigt for at få implementeret kunsten i skolen – samtidig efterspørges klare nationale rammer.

16-11-2017

Sammenlægning af de kunstneriske uddannelser: Er deres udfordringer egentlig ens?

Søndag Aften sætter spørgsmålstegn ved, om Henrik Sveidahls diagnose af de kunstneriskes uddannelsers udfordringer er korrekt, og om der skal findes én løsning til alle skolerne.

15-11-2017

PS Profil: Teatret Zeppelin

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Teatret Zeppelin.

15-11-2017

Navnenyt: Martin Kragballe Appelquist Rasmussen er ny formand for UNIMA Danmark.

Martin Kragballe Appelquist Rasmussen er ny formand for den danske afdeling af den internationale dukketeaterorganisation UNIMA.

14-11-2017

Navnenyt: Caroline Kirkegaard er ny i TIO

TIOs kommunikationsmedarbejder Signe Ravn er gået på barsel, og Caroline M.B. Kirkegaard er derfor ny kvinde på posten.

13-11-2017

Flere går i teatret

En analyse fra Søndag Aften viser, at der i 2016 var næsten 100.000 flere gæster i teatret i forhold til 2015, og at teatrene fra 2012 til 2016 har oplevet en stigning i gæster på 11 pct.

13-11-2017

Fælles initiativ mod sexchikane

Det er skræmmende tal, som en undersøgelse fra Politiken blandt Dansk Skuespilforbunds kvindelige skuespillere, viser. Her er det kommet frem, at 64 pct. af de adspurgte kvindelige skuespillere har oplevet sexchikane fra en chef.

10-11-2017

Hvor mange penge bruger din kommune på kultur?

Undervisning og kultur er en post på alle kommuners budget. Men hvor mange penge bruger din kommune på kultur? Politiken.dk har lavet en oversigt.

09-11-2017

Bock: Sveidahls analyser skal diskuteres åbent

Mette Bock lovede i forrige uge, at der ikke bliver nogen tvangsfusion af de kunstneriske uddannelser, men hun understreger, at Sveidahl-rapportens analyser fortjener at blive diskuteret.

09-11-2017

GrowOP! Festival: Danmarks første operafestival for børn

Fra lørdag den 11. til søndag den 26. november får børn mulighed for at opleve opera målrettet netop dem, når GrowOP! Festival sted i Aarhus, Herning, Samsø, Ikast, Struer og Holstebro.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.