Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<234567891011>
 
25-04-2017 | artikel nr. 6121
del

Privat Aarhus-baseret teaterskole satser på mesterlære

En privat teaterskole i Aarhus inddrager lokale teatre, når de udvider en scenekunstuddannelse med et tredje mesterlære-år. Foto: Move'n Act

En række aktører i Aarhus' kulturmiljø bliver nu en del af samarbejde med Teaterskolen Move’n Act, som skaber 3-årig uddannelse i scenekunst baseret på mesterlære og praktik.

Mens en række egnsteatre allerede udbyder talentudvikling i form af scenekunstundervisning til unge, herunder Limfjordsteatret og Team Teatret, er Teatret Gruppe 38, Teaterhuset Filuren, Teatret Refleksion, hvid støj sceneproduktion, Bora Bora og Danske Hospitalsklovne blandt de scenekunstaktører i Aarhus, som bakker op om Teaterskolen Move'n Acts nye initiativ – en udvidelse af skolens hidtidige toårige uddannelse til en treårig scenekunstuddannelse med mesterlære og praktik.

”Det er vigtigt for Move'n Act, at vores elever kommer videre i retning af konkrete erhvervsmuligheder. Vi har i mange år leveret en solid grunduddannelse, som mange også har brugt til at komme videre i andre uddannelsessammenhænge, f.eks. Den danske Scenekunstskole. Imidlertid har vi savnet selv at kunne tilbyde et udvidet koncept i retning af en professionel karriere. Den overbygning skaber vi nu med den 3-årige uddannelse,” udtaler skoleleder Mikkel Ferdinand i en pressemeddelelse.

Skolen som brobygger

Teaterskolen Move’n Act, der sidste år fyldte 20 år, satser nu på at inddrage byens mangfoldige scenekunstmiljø på mere direkte vis i det tredje mesterlære-år, hvor eleverne både får undervisning og praktikmuligheder hos mange af de producerende og udøvende kunstnere, der har base i Aarhus.

Blandt andet får eleverne undervisning i blandt andet dukketeater, teater for børn og unge samt social clowning, som det for eksempel udøves af hospitalsklovne.

”Vi er bevidste om, at eleverne ikke bliver færdiguddannede dukkeførere eller hospitalsklovne af et undervisningsmodul. Men de er bragt på vej og har fået åbnet en dør, hvis de ønsker at gå videre ad denne vej. Så vi ser os i denne sammenhæng som døråbnere og brobyggere, der åbner nye perspektiver i scenekunstuddannelse”, siger Hannelore Eder Ferdinand, Move'n Acts kunstneriske leder.

”Den 3-årige uddannelse er en kombination af grundlæggende skoleundervisning og mesterlære, der bringer eleverne i nærkontakt med den enkelte scenekunstners specifikke håndværk og produktionsform. Eleverne får på et tidligt tidspunkt i deres uddannelse mulighed for at specialisere sig, og de skaffer sig et netværk i et producerende miljø – og dermed et springbræt til yderligere dygtiggørelse og erhvervsmuligheder,” vurderer Mikkel Ferdinand.

 

Bred opbakning fra scenekunstmiljøet

Flere af aktørerne, der bakker op om Move’n Acts initiativ, er parate til at indgå i samarbejdet enten via undervisning eller ved at stille praktikpladser til rådighed.

”Vi i Teater Refleksion ser det som en vigtig opgave at videregive vores erfaringer og redskaber og dermed være med til at opkvalificere brugen af dukker og animation i teatret. Vi hilser derfor Move’n Act’s initiativ særdeles velkomment og er glade for endnu en platform, hvor vi kan videreformidle viden og inspiration,” udtaler Bjarne Sandborg fra Teater Refleksion.  

Også hos hvid støj sceneproduktion er man begejstret.

”Hvid støj får et skud ny energi ind via de unge kreative mennesker, hvilket fungerer som benzin til vores motor. De unge har fingeren på pulsen og repræsenterer et opstartende vækstlag, hvor alting er nyt, og denne tilgang får vi indblik i. Vi føler desuden, at man altid lærer meget af at lære fra sig, da man selv bliver meget mere bevidst om sine metoder, når man skal forklare sig og give det videre,” udtaler teaterleder Charlotte Ladefoged.

 

Praktik åbner nye døre

Mesterlære-formen giver muligheder for at flytte den enkelte elev ud over sine egne grænser – noget, som er vigtigt i forhold til skuespilleruddannelsen, mener Inge Sølvsten, der er formand for Move’n Act’s bestyrelse og leder på Ugelbølle Friskole:

”En mester kan give sit særlige håndværk videre, skabe solidt fagligt kendskab til håndværket, give passion og nerve videre, være opdragende og således give et ungt menneske en helt særlig ballast.”

Teaterskolen Move’n Act holder optagelsesprøve lørdag 29/4 kl. 11.00. Læs mere på www.movenact.dk

19-04-2018

Talk Town i Huset-KBH

Festivalen Talk Town finder sted for tredje gang i år. Denne gang 3.- 5. maj 2018 i Huset-KBH. Under festivalen afholder Københavns Musikteater en hel dag om scenekunst.

18-04-2018

PS Profil: Teater Refleksion

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Teater Refleksion.

17-04-2018

Kunst- og Kulturpolitisk Topmøde: Dansk kunstpolitik i en globaliseret verden

Tirsdag den 15. maj inviterer Dansk Kunstnerråd, Kulturmødet Mors 2018 og Have Kommunikation til Kunst- og Kulturpolitisk Topmøde på Christiansborg. Kulturminister Mette Bock deltager, og danske kunstnere, politikere, kulturpersonligheder og formanden for Folketingets Kulturudvalg giver deres bud på, hvad kunsten kan gøre for at forandre samfundet. 

16-04-2018

Filiorum og Gentofte Kommune indgår ny aftale om teater til kommunens børn og unge

Filiorum og Gentofte Kommune tager nu hul på et nyt kapitel i deres samarbejde. Oven på fire sæsoner, hvor Filiorum har præsenteret professionelt teater og teaterfestivaler for børn og unge i kommunen, ligger nu en dugfrisk aftale om at sprede livsbekræftende og underfundige læringsforløb med teater som omdrejningspunkt til skoler, dagtilbud, GFO’er og fritidscentre.

16-04-2018

Scenekunstnere modtager livsvarig hædersydelse

Fire kunstnere, herunder scenekunstnerne Bodil Alling og Kitt Johnson, modtager livsvarig hædersydelse fra Statens Kunstfond.

13-04-2018

Hans Henriksen: Hold profitmotivet ude af det kunstneriske arbejde

I et debatindlæg på Altinget.dk skriver Hans Henriksen, direktør for Aalborg Teater, at de ikke-kommercielle teatre ikke må tvinges til at agere på de samme præmisser som de kommercielle teatre. I stedet bør man fokusere på selve formidlingen af de offentligt støttede teatres forestillinger.

12-04-2018

Syddjurs Egnsteater har forberedt sig i flere år til Aprilfestival

Aprilfestival indtager Syddjurs Kommune den 15.-22. april 2018, men allerede tilbage i 2013 begyndte Syddjurs Egnsteater at forberede sig til festivalen.

11-04-2018

PS Profil: Teatergruppen Batida

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Teatergruppen Batida.

11-04-2018

Navnenyt: Ditte Felding bliver ny leder af Teaterhuset Filuren

Den 1. august 2018 starter Ditte Felding som ny leder af Teaterhuset Filuren.

10-04-2018

Samtalesalon om ligestilling, køn og feminisme

Hvordan finder man vej i de mange feminismer, der på tværs af køn, social klasse, seksuel orientering og etnicitet gør krav på ligestilling? Teatret Svalegangen og Kvindemuseet har slået pjalterne sammen, og folder emnet ud i en samtalesalon om køn, ligestilling og feminisme.

10-04-2018

Island Connect-residency går til Gunilla Lind Danseteater og Tatjana Vukadinovic

De to vindere af Island Connect Kroatien er nu fundet: Gunilla Lind Danseteater fra Danmark og Tatjana Vukadinović fra Kroatien. De skal også indgå i programmet for Bornholms Kulturuge i september.

10-04-2018

Høring i Beskæftigelses- og Ligestillingsministeriet om seksuel chikane

I går, mandag den 9. april 2018, holdt beskæftigelsesminister Troels Lund Poulsen og ligestillingsminister Karen Ellemann en fælles høring om seksuel chikane på arbejdspladsen.

08-04-2018

Dansk Teater søger direktør

Til at stå i spidsen for den kommende brancheorganisation, Dansk Teater, som etableres på en generalforsamling den 13. juni 2018, søger fusionsudvalget nu en direktør til at stå i spidsen for organisationen.

06-04-2018

Zangenbergs Teater Vol. 2 vil styrke fantasien

Zangenbergs Teater er stadig – her lidt over et år efter de mistede støtten som lille storbyteater – i fuld gang med at søge nye græsgange og sikre teatrets fremtid – nu under sloganet ”Styrk fantasien”. Teatrets leder, Thea Kulavig, er fortrøstningsfuld, for støtten fra publikum mangler ikke.

05-04-2018

International performancekunstfestival sætter fokus på censur og sociale medier i kølvandet på #metoo

Igen i år inviterer det københavnske kunstvenue Warehouse9 til International Performance Art Festival. I år har festivalens kuratorer valgt at sætte fokus på køn, kropsaktivisme og sociale medier samt på spørgsmålet om censur af LGBTQAI+-relateret kunst. Gennem workshops, talks og performance lectures danner Warehouse9 rammerne for en tværæstetisk samtale mellem lokale borgere, publikum, scenekunstaktører og internationale performere.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.