Modtag ugentlig nyhedsbrev
tilmeld
afmeld
     
 
OPSLAGS-
TAVLEN
SE FLERE
     
 
 
   
       
 

ARTIKLER

Følg med i scenekunsten!
Tilmeld dig ovenfor hvis du vil modtage Prosceniums ugentlige nyhedsoversigt (udsendes mandage)
<12345678910>
 
01-12-2016 | artikel nr. 5905
del

"Brevet" fylder 25 år

Paolo Nani har opført "Brevet" mere end 1.200 gange siden, han skabte forestillingen for 25 år siden. Foto: Hedda H. Elvestad

1.200 opførelser fordelt på 37 lande, det er status for Paolo Nanis forestilling ”Brevet”, som i denne sæson fejrer 25-års jubilæum.

Af Signe Ravn

Da det tyske medie Kolnische Rundshau i oktober 1995 erklærede, at ”Paolo Nanis BREVET er en komedieklassiker”, havde journalisten næppe gjort sig klart, hvor ret vedkommende faktisk havde i det udsagn.

Der er ikke mange teateropsætninger, der får lov til at leve et så langt liv, som det er tilfældet for Paolo Nanis forestilling ”Brevet”. Kunstnerens eget teater, Paolo Nani Teater, kan nemlig i begyndelsen af 2017 fejre, at ”Brevet” har indtaget scener både herhjemme og internationalt i 25 år siden premieren i 1992 på Jomfru Ane Teatret i Aalborg.

 

Anerkendelse vigtig for succes

”Brevet” er dermed blevet en klassiker indenfor det komiske, fysiske teater, og den ordløse enmandsforestilling, hvor alle rekvisitter kan være i én kuffert og strække over 15 scener med samme tema i 15 forskellige versioner, har vundet publikums hjerter i 37 lande fra Grønland til Japan og Brasilien. 1.200 gange har Paolo Nani kastet sig ud i sin en-mands tour-de-force, i øvrigt hans allerførste soloprojekt, der i 1994 vandt sin første pris, en 1. pris, ved ”United Slapsticks - The European Comedy Award” i Frankfurt.

”Det har været vigtigt at bliver anerkendt. Og når man har vundet en pris, som hedder sådan, så er man European Comedy Award vinder for evigt,” siger Paolo Nani til Proscenium.dk , og fortæller, at han også har været meget opmærksom på at spotte de bedste festivaler at spille forestillingen.

”For eksempel har vi spillet i London International Mime Festival for meget få penge, men så havde man spillet i London International Mime Festival, som er en glimrende sted at blive set. Festivalen bad os året efter om at komme og spille der en gang til (1999 og 2000). Og det sker sjældent.”

 

Timing og spilleglæde

Hvorfor, tror du, at ”Brevet” har fået sådan en lang levetid og et publikum over hele verden? Hvad er det, der taler til folk uanset, hvor de er fra?

”Overraskelser og timing holder forestillingen levende. Der er tre ting: 1. Man griner fra begyndelsen til slutningen. Efter forestillingen har man ondt i ansigtet. 2. Før hver scene viser jeg et skilt med titlen (f.eks. ”Western”). Men så er scenen så pakket med detaljer, som man genkender fra en clumsy western, at den er en konstant overraskelse for publikum, og de kan næsten ikke følge dem allesammen, mens de griner. 3. Timing i forestillingen er meget indviklet og i konstant bevægelse. Hvad jeg gør er meget fastlagt, men rytmen er ny hver gang. Hvis jeg kigger på en video af forestillingen lavet for 10 år side, virker det meget langsomt. Men jeg forandrer mig, ser mange ting, og følger med i, hvad der sker i filmkunst, teatret og tegnefilm. Det gør, at jeg altid kan holde den komiske timing frisk og oppe i tiden. Sidst, men ikke mindst, jeg nyder hver gang, jeg spiller, og det kan man godt mærke [som publikum].” 

Hvordan har I konkret arbejdet med at få ”Brevet” så massivt ud at spille internationalt?

”Det har været en lang proces. Vi mærkede med det samme, at forestillingen var en grinemaskine, og at den havde potentiale for at spille bredt. Da vi lavede ”BREVET”, Nullo Facchini og mig, ønskede vi nemlig at lave en forestilling, som kunne være i en kuffert og kunne spille internationalt. Den detalje er faktisk vigtig; den er nem at rejse med, og forestillingen er så elastisk, at det kan være på små scener, men den kan også uden problemer spille for et publikum på op til 1.000. Lyset er standard, der ingen skift og ikke noget kompliceret teknik.”

”Vi præsenterede forestillingen ved salgsmesser i Freiburg (Tyskland), i Thun (Schweitz), i Morgues (Schweitz), til Avignon Festival Off (2013 og 2015) og flere gange på Aprilfestival. Vi har altid sørget for, at der var agenter nok i udlandet. Lokale udenlandske agenterm som havde et netværk. Vi har haft agenter i Tyskland, Spanien, Schweitz, Italien, Frankrig, Norge, Sydamerika. Lige nu leder vi efter en agent i Nordamerica og Kina. Senest har vi lavet et videoklip om ”BREVET”, som er kun på 1 minut pakket med udvalgte ord fra pressen på dansk, italiensk, fransk, spansk, engelsk og kinesisk,” forklarer Paolo Nani til Proscenium.dk.

 

Stadig milliarder af potentielle tilskuere

Paolo Nani kalder det enhver skabende skuespillers drøm at kreere en forestilling, der får lov at leve så længe, også på verdensplan. Og han har ingen planer om at sende ”Brevet” på pension. 

”Tja, anslået at forestillingen muligvis er blevet set af 400.000 tilskuere gennem årene, er der vel stadigvæk ca. 6,4 milliarder potentielle tilskuere og ca. 155 lande hvor forestillingen endnu ikke er blevet præsenteret!” lyder det kækt fra Paolo Nani i en præsentationsbrochure for forestillingen.

Paolo Nani (f. 1956) er skuespiller, instruktør og underviser født i Ferrera i Italien, og grundlagde Paolo Nani Teater i 1995 i Vordingborg. Her skaber han fortsat sine forestillinger, instruerer og producerer forestillinger med andre skuespillere og samarbejdspartnere.

www.paolonani.com

28-02-2017

Soloforestillinger fejres i 10 dage til ENESTÅENDE – Solo Performance Festival

Den 10.-19. marts 2017 afholder Team Teatret i Herning og Teatret Gruppe 38 i Aarhus Europas største internationale teaterfestival for soloforestillinger, ENESTÅENDE – Solo Performance Festival.  Festivalen er en del af det officielle program for Aarhus2017 – Europæisk Kulturhovedstad.

27-02-2017

Internationale residensprogrammer skal styrke dansk scenekunst

Statens Kunstfond åbner for ansøgninger om at blive værter for residensprogrammer i Danmark. Residensprogrammerne, hvor kunstaktører fra hele verden kan arbejde og udvikle netværk, skal give den danske scenekunstscene ny viden og friske kunstneriske erfaringer.

24-02-2017

Reumertsalon 10. marts:VIRKELIGHED/KROP/UVIRKELIGHED

I anledning af Corpus' "Interpassivites", som er skabt i tæt samarbejde med billedkunstner Jesper Just, inviterer Corpus og Eventministeriet i samarbejde med Bikubenfonden til Reumertsalonen "VIRKELIGHED/KROP/UVIRKELIGHED" den 10. marts fra kl. 16.30-18.30.

23-02-2017

Aprilfestival fejrer naboskab i Sønderborg Kommune

Der bliver meget at samles om i dagene 23.-30. april i Sønderborg Kommune, når årets Aprilfestival løber af stablen under overskriften ”naboskab”.

23-02-2017

Folketingets Kulturudvalg holdt høring om armslængdeprincippet

Folketingets Kulturudvalg diskuterede armslængdeprincippet ved en åben høring onsdag den 22. februar 2017.  TIOs sekretariatsleder Loa Haislund Larsen deltog.

22-02-2017

Tre ministerier søsætter ny køreplan for international kulturudveksling

Kunstnerisk frihed, mangfoldighed, ytringsfrihed og armslængde er blandt de nøgleværdier, som vil præge danske kulturindsatser i udlandet frem til 2020. Det meddeler kulturministeren udenrigsministeren og erhvervsministeren i fællesskab.

22-02-2017

TIO: Lige løn for lige arbejde

TIOs formand Dorthe Skøtt Bébe reagerer på Dansk Skuespillerforbunds undersøgelse om lønforskelle mellem mandlige og kvindelige skuespillere, som både Politiken og DR.dk omtalte den 17. februar 2017.

21-02-2017

Bora Bora fejrer 5-års fødselsdag

Bora Bora –  Dans og Visuelt Teater –fejrer jubilæum den 21. februar med engelske Hofesh Shechter Company. Aarhus' dansescene kan se tilbage på 5 år med både internationalt udsyn, og nye muligheder for danske, især lokale, dansekunstnere.

20-02-2017

Ny kunstnerisk ledelse er fundet til Momentum vol. 11

Når næste sæson begynder er det på Teater Momentum traditionen tro en ny kunstnerisk ledelse, der tager over. I sæson 2017/18 er det kunstnerkollektivet by Proxy.

17-02-2017

Teatercentrum offentliggør strategi for 2017-20

Præcis hvor mange steder, at Teatercentrum er involveret i at udbrede kendskabet til scenekunst for børn i Danmark, får man et godt indblik i, hvis man kigger i kompetencecentrets nye strategi, som for nylig er blevet offentliggjort.

16-02-2017

Indstil undervisningsforløb Springfrøprisen 2017

Der er nu åbent for ansøgninger til Springfrøprisen. Prisen belønner lærere og elever, der har lavet særligt eksemplariske undervisningsprojekter i de praktiske og musiske fag.

15-02-2017

PS Profil: Odsherred Teater

I en serie skiftes TIOs medlemsteatre til at være ugens profil. 5 faste spørgsmål og 1 spørgsmål fra den forgangne uges profilteater. I denne uge svarer Odsherred Teater.

14-02-2017

Teater Nordkraft vælger ensemble i foråret

Fra marts måned næste år og frem vil publikum på Teater Nordkraft lære fem nye ansigter ekstra godt at kende fra teatertur til teatertur. Teatret i Aalborg søger nemlig netop nu fem skuespillere til et nyt ensemble, som teatret vil oprette. Ansøgningsfristen er den 17. februar.

13-02-2017

Succes med digitalisering er et fælles anliggende

Teatrene vinder ved, at kommunikationsmedarbejderne på tværs af teatrene sparrer med hinanden. Den holdning dannede baggrund for Mungo Parks seminar ”Teaterpublikum 2.0” i januar.

09-02-2017

Dansk Skuespillerforbund har undersøgt scenekunstnernes arbejdsliv

Økonomisk usikkerhed og et dagpengesystem, der ikke tilgodeser ”kludetæppe”-arbejdsliv, får mange skuespillere til at overveje at skifte fag. Det viser en undersøgelse, Dansk Skuespillerforbund har fået lavet.

Proscenium er de danske teatres portal til internettet.
Artikler på Proscenium skrives og redigeres af TIO's sekretariat.
Opslagstavlen på Proscenium er brugerdrevet; TIO fralægger sig ethvert ansvar for indlæg på opslagstavlen.